«Мы хотели развить искусство чикано настолько далеко, насколько это было возможно»
Кто такие MR. CARTOON и Estevan Oriol?
В начале 90-х фотограф Эстеван Ориол и художник-татуировщик Марк Мачадо, более известный как Mr. Cartoon, шли разными творческими путями.
Ориол прошел путь от вышибалы в клубе до тур-менеджера таких групп, как Cypress Hill и House of Pain.
На интервью и выступлениях иногда участвовал в качестве члена группы,
вечно вооруженный фотоаппаратом — склонность, унаследованная от его отца, уважаемого фотографа Эриберто Ориола.
Mr. Cartoon, тем временем, был граффити художником, оформлял аэрографией лоурайдеры, начал создавать концепт-арт и логотипы для музыкантов.
Казалось неизбежным, что два уроженца Лос-Анджелеса встретятся, и на вечеринке по случаю выпуска пластинки Kid Frost в 1992 году они это сделали. Эстеван взял Картуна в дорогу с группами и турами. Которыми он руководил как тур-менеджер. И Картун начал забивать всех в своем четком черно-сером стиле, быстро став звездным татуировщиком.
Ориол задокументировал все это со своей исключительной точки зрения своим безошибочным художественным взглядом.
Самым потрясающим в их истории является то, как оба мужчины живут и дышат культурой. Которую они воплощают в своем искусстве,сохраняя ее подлинность, даже когда они погружаются в совершенно разные миры.
«Мы хотели развить искусство чикано настолько далеко, насколько это было возможно»,
Mr. Cartoon
«Покажите наше искусство людям, которые не были частью нашей культуры и не имели к ней доступа, пусть они увидят, как мы рисуем и каков наш стиль.
Мы не ожидали увидеть его на красной ковровой дорожке в Голливуде или сотрудничать с крупными брендами.
Одну минуту мы были в жилых домах в Уоттсе и Восточном Лос-Анджелесе, а потом обедали у Фреда Сигала.
Тяжело переходить от одного к другому.
Но прекрасная часть, которая исходит от уличной культуры, которая может быть связана с насилием, бедностью, лишением свободы, — это форма искусства».
Как пришел успех к MR. CARTOON и Estevan Oriol?
Эта культурная волна сделала рэперов богатыми, aгенты и менеджеры получили свою долю.
Тем временем двум чикано из Восточного Лос-Анджелеса удалось выбрать неортодоксальный путь в иерархию хип-хопа.
Mister Cartoon и Эстеван Ориол, художник-татуировщик и фотограф соответственно, использовали свое искусство и свою социальную маневренность для создания коммерчески жизнеспособных артистических карьеры. Которые изменили визуальный язык рэпа.
Их студия SA Studios стала Меккой хип-хоп-арта, а они стали ее правителями.
“If you ain’t get tatted by Cartoon, you ain’t got no tat! If you ain’t get shot by Estevan, you got a weak photographer!!!”
— Snoop Dogg
Татуировки у MR. CARTOON
Картун забивал представителей элиты хип-хопа, включая Эминема, Dr Dre, Snoop Dogg, 50 Cent и Nas. Во время глобальных мега-туров он был постоянным тату-мастером. Иногда татуируя парней за кулисами в пределах слышимости стадиона сумасшедших подростков. Имя Картуна стало брендом, он стал парнем, от которого известные рэперы, певцы и все остальные делали свои татуировки.
Гастроли от Estevan Oriol
Эстеван снял все это на камеру — татуировки, концерты, безумие гастролей. И показал это миру в виде обложек журналов, обложек альбомов и музыкальных клипов. Он был первым, кто запечатлел на камеру символ руки Лос-Анджелеса, аналог логотипа Лос-Анджелеса «I ♥️ NY». Он быстро создал портфолио с фотографиями всех, от Blink 182 до Ким Кардашьян.
Когда Ориол и Картун решили, что настало время превратить годами накопленные ими кадры в повествование, они сняли трейлер, чтобы показать его продюсерам.
Брайан Грейзер подхватил его, но вместо этого снял в 2016 году сценарий фильма «Лоурайдеры», основанный на жизнях Ориола и Картуна.
Что такое LA Originals?
LA Originals — это меланхоличный документальный фильм по своей сути, История двух художников, которые разбогатели только для того, чтобы остаться позади благодаря игре, которую они помогли создать. Лишенные своего влияния, они вынуждены монетизировать свое прошлое и искать новые способы оказать влияние на культуру, которая постепенно теряет связь с ними.
Однако меня воодушевляет тот факт, что их достижения не оставят их. Хип-хоп и его визуальный гештальт, возможно, давно раскололись на различные оттенки поп-музыки, трэп-бормотания и коллабораций в стиле кантри, но Картун всегда может сесть за блокнот и рисовать, а Эстеван всегда может достать свою камеру и снимать. И если они займут правильную позицию, другая волна может накатить и прервать их путь.
Александр Петровский, Автор издания CRIT.ERIUM
